Alexander McQueen

Quần áo Alexander McQueen phản ánh tính cách của người tạo ra nó - Lee Alexander McQueen, thiên tài và lập dị.

Sau sự ra đi đột ngột của nhà thiết kế, thương hiệu này vẫn tiếp tục giữ vững phong độ của mình, gây thích thú với những bộ quần áo lộng lẫy và vẻ ngoài táo bạo.

Alexander McQueen là một thương hiệu cao cấp đặc trưng được thành lập bởi nhà thiết kế Alexander McQueen có trụ sở tại London. Đây là hãng thời trang gây sốc và tai tiếng nhất nước Anh.

Người sáng lập thương hiệu là một nhà thiết kế thời trang cá tính, tài năng, từng ba lần được trao danh hiệu "Nhà thiết kế Anh của năm" khi còn khá trẻ - vào các năm 1997, 1998 và 2002.

Một trong số ít những người khéo léo xác định và ngay lập tức nắm bắt các xu hướng thời trang vào thời điểm chuyển giao thế kỷ. Trong tay hắn, ngay cả những sắc mặt vô song nhất cũng bắt đầu "đàn và hát", đạt được sức mạnh chưa từng có.

Trong các bộ sưu tập của Alexander, những sự đối lập tuyệt đối đã được kết hợp hài hòa, chính đặc điểm khó tin này đã làm nên nét độc đáo cho thương hiệu của ông.

Tiểu sử của nhà thiết kế không khác nhiều so với những người cùng thời. Xuất thân trong một gia đình nghèo ở London, anh khó có thể ngờ rằng mình lại có thể đạt được thành công như vậy, và thương hiệu của anh sẽ trở nên nổi tiếng khắp thế giới.

• Lee McQueen sinh ngày 17 tháng 3 năm 1969 tại London. Anh thích thời trang từ nhỏ, vẽ phác thảo trang phục phụ nữ, nhưng gia đình phản đối sở thích của anh.
• Năm 1985, anh bỏ học và rời nhà cha mẹ, tìm việc làm tại xưởng phim "Anderson & Shepherd". Sau đó, anh được mời vào vai trò của một nhà thiết kế trang phục trong một xưởng sân khấu, nơi anh đã may trang phục sân khấu.

• Năm 1989, ông trở thành trợ lý cho nhà thiết kế thời trang Nhật Bản Koji Tatsuno và đăng ký học tại trường Cao đẳng Trung tâm St Martins.
• Năm 1992, ông nhận bằng thạc sĩ về thiết kế. Bộ sưu tập tốt nghiệp của thạc sĩ thu hút sự chú ý của công chúng, nhưng lại gây ấn tượng đặc biệt với nhà tạo mẫu Isabella Blow, người đã mua toàn bộ trang phục may sẵn. Sau đó, cô có ảnh hưởng lớn đến sự thăng tiến của nhà thiết kế trẻ, khuyên anh nên đổi tên thành Alexander, và anh coi cô là nàng thơ của mình.
• Năm 1994, nhà thiết kế đăng ký thương hiệu riêng của mình, Alexander McQueen.
• Năm 1996, ông trở thành giám đốc nghệ thuật của Givenchy, kế nhiệm John Galliano, và giữ vị trí này cho đến năm 2001.
• Năm 1997, thương hiệu Alexander McQueen được chuyển sang quyền sở hữu của Tập đoàn Gucci.
• Năm 2001, thương hiệu Gucci trở thành chủ sở hữu một nửa cổ phần của McQueen. Đồng thời, Alexander chia tay Givenchy và hoàn toàn tập trung vào thương hiệu của mình, hoàn toàn có được quyền tự do sáng tạo. Kể từ lúc đó, câu chuyện thành công của Alexander McQueen bắt đầu.

• Năm 2003, hương thơm nữ tính đầu tiên, Kingdom, được giới thiệu, tiếp theo là phiên bản nam tính 4 năm sau đó.
• Vào ngày 29 tháng 10 năm 2003, ông được trao Huân chương Đế chế Anh từ tay của Elizabeth II tại Cung điện Buckingham.
• Năm 2005 bắt đầu hợp tác với công ty thể thao Puma, nhà thiết kế cho ra mắt bộ sưu tập giày.
• Năm 2006, dòng McQ dân chủ được thành lập, theo thời gian bắt đầu được định vị như một thương hiệu McQ dành cho giới trẻ riêng biệt của Alexander McQueen.
• Vào năm 2007, thương hiệu Samsonite đã cho ra mắt những chiếc vali giống như một chiếc rương của con người, được thiết kế bởi Alexander.
• Năm 2009, McQueen đã tạo ra trang phục cho vở kịch "Eonagata", dành riêng cho bí ẩn của Chevalier d'Eon người Pháp.
• Vào ngày 11 tháng 2 năm 2010, anh ta được tìm thấy đã treo cổ tại nhà riêng của mình ở London. Lý do tại sao nhà thiết kế tự tử không được biết chắc chắn. Cái chết đột ngột của anh khiến nhiều người bị ảnh hưởng và được bàn tán sôi nổi tại các Tuần lễ thời trang tiếp theo.

Một tháng sau, trợ lý của McQueen, Sarah Burton, người vẫn đang đảm nhiệm vị trí này, đã đảm nhận vị trí giám đốc sáng tạo của thương hiệu.

Trong cuộc đời của mình, Alexander McQueen đã phát hành 35 bộ sưu tập quần áo từ năm 1992 đến năm 2010. Mỗi thứ đáng được đề cập riêng, nhưng chúng ta sẽ làm quen với những điều thú vị và khiêu khích nhất trong số họ.

• Bộ sưu tập sau đại học của St Martins MA, Jack the Ripper rình rập các nạn nhân của mình, 1992

Bộ sưu tập tốt nghiệp của nhà thiết kế dành riêng cho Jack the Ripper. Thật không may, không có bức ảnh nào từ buổi trình diễn đầu tay và Isabella Blow, người mà chúng tôi đã đề cập ở trên, đã trở thành chủ nhân của bộ sưu tập.

Tuy nhiên, một số mặt hàng từ bộ sưu tập đó gần đây đã tham gia triển lãm Alexander McQueen: Savage Beauty, được tổ chức tại Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan New York.

Trong số các vật được trưng bày có một chiếc váy lụa với hoa văn dây thép gai được trang trí bằng tóc người. Đây là đề cập đến những người phụ nữ có đức tính dễ dàng trong thời đại Victoria. Họ bán tóc của mình, sau đó họ làm thành những bộ tóc giả với những lọn tóc.

Ban đầu, những lọn tóc của chính anh ấy, được đóng gói trong túi nhựa, được gắn vào tất cả quần áo của nhà thiết kế.

• Highland hiếp dâm Thu / Đông 1995

Bộ sưu tập dành riêng cho cuộc xung đột giữa Scotland và Anh đã nhận được một cái tên khiêu khích. Các người mẫu đã bước lên sàn catwalk, miêu tả nỗi buồn bên bờ vực của sự cuồng loạn, và họ mặc trang phục kẻ sọc với những đường cắt khoét.

Sau đó, do hiểu nhầm bộ sưu tập, các nhà phê bình buộc tội Alexander ghét phụ nữ.

• The Hunger, Xuân / Hè 1996

Bộ sưu tập tôn vinh vẻ đẹp của ma cà rồng ngay cả trước khi nó trở thành xu hướng chủ đạo. Vào giữa những năm 90, nhà thiết kế đã sử dụng những chiếc áo giống túi máu, áo choàng lụa bất đối xứng màu đen và quần tây có đường cắt ở hông.

Một số chiếc váy được trang trí bằng gạc, và mảnh gạc đã biến thành một chiếc bông tai bằng ngà voi mang tính biểu tượng, đồng thời đầy quyền lực và tinh xảo.

• Dante ("Dante"), mùa thu / mùa đông 1996

Buổi biểu diễn được dành riêng cho các giáo dân của Nhà thờ Huguenot, những người có giáo dân là con cháu của Alexander.Các người mẫu bước lên sàn catwalk kèm theo tiếng nhạc organ, bản thân họ có làn da nhợt nhạt và đôi môi rớm máu. Bầu không khí trong hội trường được cho là để nhắc nhở những người đang tụ tập và cận kề cái chết.

Bộ sưu tập đặc biệt gây chú ý bởi những chiếc váy được in ảnh người do nhiếp ảnh gia chiến tranh nổi tiếng Don McCullin chụp.

• Voss, mùa xuân / mùa hè năm 2001

Buổi biểu diễn đã trở thành một trong những màn trình diễn tham vọng nhất không chỉ đối với thương hiệu, mà còn đối với ngành thời trang nói chung. Câu lạc bộ Gương và nhiều đồ trang trí khác được thiết kế để bắt chước một bệnh viện tâm thần.

Những người mẫu mô tả người bệnh tâm thần mặc những chiếc váy bồng bềnh được trang trí bằng thêu, lông vũ và vỏ trai. Một số có băng trên đầu, trong khi những người khác được trang trí bằng mũ hình chú chim nhồi bông.

Bộ sưu tập còn có quần âu công sở, áo nhựa, áo khoác bất đối xứng. Đó là một trò chơi dựa trên sự tương phản - những đường nét đơn giản được bổ sung bởi những hình ảnh phóng đại.

Vì McQueen đã yêu thích những chú chim từ khi còn nhỏ nên đây không phải là bộ sưu tập duy nhất mà anh ấy sử dụng lông vũ - chúng là nguồn sáng tạo không ngừng và là những kiệt tác đáng kinh ngạc.

• La Dame Bleue (Lady in Blue), Xuân / Hè 2008

Vụ tự sát của người bạn và nàng thơ của Isabella Blow vào năm 2007 là một cú đánh lớn đối với Alexander. Để đối phó với những cảm xúc tích tụ, nhà thiết kế dành riêng bộ sưu tập tiếp theo cho người thầy của mình, dựa trên phong cách của cô.

Chúng bao gồm quần áo lấy cảm hứng từ châu Á, váy với chim nhồi bông, mũ mô phỏng mặt nạ hàng rào và tất nhiên, những chiếc mũ đội đầu nổi tiếng từ một bầy bướm mà Philip Tracy đã giúp tạo ra.

• Những góa phụ của Culloden Thu / Đông 2006

Một bộ sưu tập khác dành riêng cho lịch sử đẫm máu đầy biến động của Scotland, nơi tổ tiên của ông được sinh ra. Theo hồi ức của bạn bè, anh thực sự bị ám ảnh bởi đất nước này.

Trong bộ sưu tập, McQueen sử dụng chủ yếu các loại vải có họa tiết đa sắc, vải tartan, lông vũ và lông thú. Gạc hươu, tổ, cánh của bướm và chim đã đóng vai ol mũ. Buổi biểu diễn kết thúc với hình ảnh nổi ba chiều của Kate Moss trong chiếc váy organza không trọng lượng.

• The Horn of Plenty Fall / Winter 2009

Buổi biểu diễn này ngày nay vẫn là một trong những buổi biểu diễn hoành tráng và đáng nhớ nhất trong lịch sử ngành công nghiệp thời trang. Nhà thiết kế lại chuyển sang chủ đề các loài chim, lần này vượt lên chính mình.

Chủ đề của bộ sưu tập dành riêng cho thời đại tiêu dùng mà chúng ta đang sống. Các người mẫu đã đi trên sàn catwalk trong những đôi giày cao gót, mặc những bộ quần áo có màu sắc tương phản.

Buổi biểu diễn được hoàn thành bởi hai người mẫu, họ xuất hiện trong những chiếc váy kén màu trắng và đen. Những bộ trang phục hoàn toàn được làm từ lông vũ - giờ đây chúng có thể được coi là một trong những kiệt tác dễ nhận biết nhất của nhà thiết kế.

• Plato's Atlantis, Xuân / Hè 2010

Bộ sưu tập mới nhất của nhà thiết kế, thể hiện sự bay bổng của trí tưởng tượng vô biên của anh. Cô ấy gọi đó là một kiểu "ngày tận thế" của Alexander McQueen.

Nhà thiết kế đã lấy cảm hứng từ các vấn đề về sự nóng lên toàn cầu và cuộc sống sau ngày tận thế. Buổi biểu diễn trở thành hiện thân cho những tưởng tượng của Alexander, trong đó hành tinh là nơi sinh sống của những người bò sát đã thích nghi với cuộc sống trên cạn và dưới nước.

Bộ sưu tập bao gồm những chiếc váy thoáng mát, những bộ trang phục có phom dáng khác thường với họa tiết da rắn và hình ảnh những cánh bướm óng ánh. Các người mẫu đội kiểu tóc cao trên đầu, được thiết kế để hoàn thiện hình ảnh các sinh vật ngoài hành tinh.

Bộ sưu tập đặc biệt dễ nhận biết nhờ những đôi giày Armadillo huyền thoại. Đây là những đôi giày có hình dạng khác thường với phần đế cao và phần gót cao 30 cm.

Họ đã trở nên nổi tiếng đặc biệt nhờ Lady Gaga, người đã xuất hiện với họ trong video của cô ấy, và sau đó mua hầu hết các mô hình được giới thiệu.

Trong tác phẩm của mình, Alexander McQueen đã nuôi dưỡng bản thân cái chết và sự sống sau khi chết.Ví dụ, bộ sưu tập Dante năm 1996 được dành riêng cho chủ đề này.

Không có gì ngạc nhiên khi một trong những biểu tượng gắn liền với tác phẩm của nhà thiết kế là đầu lâu. Ví dụ, chúng có thể được tìm thấy trên áo phông, cũng như bộ xương và hình ảnh của lông vũ, những thứ cũng đóng một vai trò lớn trong tác phẩm của Alexander.

Theo quy định, áo phông được làm bằng các màu trung tính - trắng, đen, xanh đậm, xám. Chúng rất phù hợp để mặc hàng ngày và chỉ khác nhau ở các hình in khiêu khích.

Sarah Burton tiếp tục khéo léo khi diện thương hiệu Alexander McQueen. Nhìn chung, các bộ sưu tập của cô đã trở nên nữ tính và tinh tế hơn, thậm chí có thể nói là "mặc được" hơn.

Trong các loại, bạn có thể tìm thấy áo khoác cho mọi sở thích - rộng và vừa vặn, dài và không đối xứng. Họ thỏa thích với nhiều hình dạng, kết cấu và phong cách.

Có lẽ chiếc váy cưới mang tính biểu tượng nhất của nhà mốt Alexander McQueen là chiếc váy được thiết kế cho Kate Middleton vào năm 2011 bởi Sarah Burton. Đây là một chiếc váy cưới sang trọng mà mọi người sẽ nhớ rất lâu.

Được làm bằng sa tanh, nó được buộc chặt ở mặt sau với 58 nút, và đoàn tàu của nó dài 2,7 mét. Phần trên của chiếc váy được làm bằng ren, được trang trí bằng những hình bông hoa - biểu tượng của Vương quốc Anh. Ngoài ra còn có đường viền ren trên viền của chiếc váy; tổng cộng, bộ trang phục có hơn 200 món đồ đính kết. Nó được định giá 50.000 đô la.

Đối với một số người, những đôi giày của McQueen là đáng kinh tởm, đối với những người khác - là niềm vui thích, nhưng thực tế không ai thờ ơ.

Ví dụ, vào năm 2009, anh ấy đã giới thiệu một bộ sưu tập giày có gót cao 30 cm giống như móng guốc. Một số người mẫu thậm chí còn từ chối tham gia buổi trình diễn vì cho rằng những đôi giày quá cực đoan.

Là một phần của các bộ sưu tập khác nhau, anh ấy đã cho ra mắt những đôi giày giống như quai hàm của người ngoài hành tinh, xăng đan trên nền tưởng tượng được trang trí bằng những con bướm, giày có hai gót theo phong cách Nhật Bản.

Sau cái chết của ông, đôi giày mê sảng trở nên kiềm chế và khó chịu hơn. Sarah Burton giới thiệu bộ sưu tập bao gồm những đôi giày và dép khá bình thường, nhưng chúng phù hợp hơn để mặc hàng ngày.

Năm 2005, thương hiệu thể thao Đức Puma đã ký hợp đồng nhiều năm với nhà thiết kế. Nhà của ông bắt đầu phát triển các bộ sưu tập giày con nhộng bao gồm giày thể thao và giày thể thao được thiết kế tuyệt đẹp.

Chỉ những chất liệu cao cấp mới được sử dụng để may giày, điều này đã tạo nên nét đặc biệt riêng cho những đôi giày thể thao - đó là da Ý, da cừu nappa, dê, bê, da lộn với da lộn, da ngựa. Không nghi ngờ gì khi khẳng định phong cách đặc trưng của McQueen được thể hiện rõ ràng trong thiết kế của đôi giày thể thao này.

Sự hợp tác giữa hai thương hiệu này đã mang lại thiết kế đáng kinh ngạc, sự thoải mái và thiết thực cho cuộc sống, điều này đặc biệt đúng khi giày thể thao và giày thể thao đã vượt ra khỏi phòng tập thể dục, trở thành những đôi giày hàng ngày.

Năm 2006, thương hiệu đã ký hợp đồng với Samsonite để tạo ra một bộ sưu tập túi và vali. Những chiếc vali tạo ra một cảm giác thực sự - xương sườn của con người được ép ra trên nắp của một mô hình, và chiếc còn lại mô phỏng mai của một con rùa.

Những chiếc clutch, biểu tượng của nhà mốt, xuất hiện sau khi nhà thiết kế qua đời. Tiếp tục truyền thống của nhà thiết kế, Sarah đã tạo ra một bộ sưu tập ly hợp được trang trí bằng đầu lâu, mà Alexander yêu thích.

Chiếc ly hợp này có thể được nhận biết nhờ vào tay cầm gạt bụi, cũng là một vật trang trí bắt mắt. Các họa tiết hoa lá và thực vật được sử dụng trong thiết kế, và bản thân túi được làm bằng kim loại và da dày.

Kính Alexander McQueen thiên về sự đa dạng và tự do, kết hợp với tính biểu cảm của Laconic. Tất cả các mẫu đều được sản xuất bởi Safilo của Ý, do đó chúng có thể tự hào về chất lượng tuyệt vời và các đặc tính kỹ thuật tuyệt vời.

Hình dáng và kiểu dáng của kính rất đa dạng, đặc biệt các tín đồ thời trang rất thích những mẫu kính có hình đầu lâu, trông sáng và gây sốc.

Từ năm 1996 đến năm 2001, thương hiệu đã hợp tác với nhà kim hoàn Sean Lin để tạo ra đồ trang sức cho các buổi trình diễn.Trong quá trình làm việc chăm chỉ của họ, thế giới đã chứng kiến ​​những thứ đáng kinh ngạc như áo nịt ngực, bông tai, vòng bít "lông nhím", đồ trang sức bằng đồng thau, đồng và các kim loại khác thường khác.

Sau đó, nhà thiết kế đã cho ra mắt bộ sưu tập trang sức có hình đầu lâu - biểu tượng của thương hiệu. Nó bao gồm vòng đeo tay và nhẫn bằng da và kim loại lớn.

Hiện tại, thương hiệu Alexander McQueen đã cho ra mắt 11 loại nước hoa, trong đó sớm nhất là Kingdom được ra mắt vào năm 2003. Nó thuộc về nhóm nước hoa cay phương Đông và có các ghi chú của cam quýt, gia vị và hoa.

Chai nước hoa có hình dạng khác thường, nhìn từ một góc độ nào đó nó giống như một nửa trái tim.

Một số phiên bản giới hạn dành cho phụ nữ cũng đã được phát hành. Kingdom Limited Edition và Kingdom Summer - một loại nước hoa phương Đông nhẹ hơn với hương hoa.

Năm 2005, nước hoa My Queen được ra mắt, thuộc nhóm hương hoa cỏ phương Đông. Nó bao gồm violet, quả hạnh, hoa diên vĩ và các hương hoa khác.

Đánh giá theo các nhận xét, nước hoa có thể được gọi là bột, có một chút hương gia vị. Tuổi thọ, như trường hợp trước, rất cao, mùi thơm lưu lại lâu trên da và tạo cảm giác dịu nhẹ.

Một số phiên bản của nước hoa này cũng đã được phát hành: My Queen Deluxe Edition và My Queen Light Mist.

Vào năm 2016, thêm hai loại nước hoa dành cho nữ đã được tung ra thị trường - McQueen Parfum và McQueen Eau de Parfum. Cả hai đều thuộc nhóm hương hoa cỏ phương đông.

Vào năm 2017, một phiên bản khác của nước hoa đã được phát hành - McQueen Eau Blanche, thuộc nhóm xạ hương hoa cỏ. Nó kết hợp hoa nhài, hoa huệ và violet.

Không thể phủ nhận rằng việc Alexander McQueen từ giã cõi đời đã dẫn đến những thay đổi trong các bộ sưu tập của thương hiệu. Tuy nhiên, là đệ tử của một thiên tài, Sarah Burton cố gắng duy trì thiết kế độc đáo và đường cắt độc đáo, điều này ngày nay khiến quần áo của Alexander McQueen trở nên đáng mơ ước và được yêu thích trên toàn thế giới.