Ikebana: nó là gì, lịch sử và quy tắc của sự sáng tạo

Nghệ thuật ikebana đến với chúng ta từ Nhật Bản, mặc dù nhiều người tin rằng nó có nguồn gốc từ Ấn Độ và Trung Quốc, sau đó mới đến Nhật Bản. Từ phức tạp này dùng để chỉ khả năng hình thành các tác phẩm độc đáo, nguyên bản, ngoạn mục có khả năng thể hiện cảm xúc của con người.

Các bậc thầy Ikebana kết hợp các vật liệu khác thường, hoa, cành có hình dạng kỳ lạ. Dần dần, nghệ thuật rời xa tôn giáo và bắt đầu thể hiện không chỉ những món quà trong đền thờ, mà còn là những bó hoa duyên dáng trong cuộc sống thế tục. Ikebana đã có một tác động rất lớn đến việc trồng hoa, nhờ vào các nguyên tắc của nó mà rất nhiều cách cắm hoa đã được thực hiện.

Nghệ thuật hoa từ Nhật Bản được dịch theo nghĩa đen là sự kết hợp của những bông hoa tươi. Chính ở Nhật Bản, ikebana đã trở nên phổ biến thực sự, và từ đó nó lan rộng ra khắp thế giới. Lịch sử của việc tạo ra những bó hoa bắt đầu từ thế kỷ 15, khi các nhà sư tạo ra những bó hoa như một món quà dâng lên các vị thần trong các ngôi đền. Quà tặng cho các vị thần Nhật Bản được hình thành theo nguyên tắc tiết chế, sang trọng, tự nhiên.

Một nụ, một cánh hoa, một cành thôi cũng đủ để chủ nhân thực sự tạo nên một kiệt tác từ chúng, phản ánh vẻ đẹp của thiên nhiên và ý nghĩa. Bậc thầy ikebana không chỉ tạo ra những bó hoa, anh ấy phản ánh trạng thái bên trong của mình, thể hiện vẻ đẹp tâm hồn, thế giới quan, sự vô tận của không gian. Hoa không chỉ là cơ sở của bố cục, nó còn là biểu tượng của cuộc sống vĩnh cửu.

Có một truyền thuyết nói rằng nghệ thuật hoa tươi có nguồn gốc như thế nào. Ngày xửa ngày xưa, một cơn lốc xoáy có sức mạnh chưa từng có đã phá hủy một lượng lớn hệ thực vật ở Nhật Bản. Sau đó, các nhà sư đi dạo quanh các khu vườn méo mó, thu thập những mảnh vỡ của cây và hoa. Với món quà tuyệt vời này, họ hướng về các vị thần với lời cầu nguyện mong được khôi phục lại những khu vườn đã bị tàn phá. Đức Phật nghe thấy họ, và trong phút chốc khu vườn trở nên tươi tốt và sang trọng trở lại, như trước một trận cuồng phong. Đây là sự khởi đầu của lễ dâng hoa, trong mỗi lễ vật, các nhà sư cố gắng gửi gắm một lời thỉnh cầu, lời kêu gọi, lòng biết ơn.

Các chuyên gia xác định một số đặc điểm khiến ikebana khác với trồng hoa tiêu chuẩn:

• không chỉ mang tính thẩm mỹ, mà còn là tính biểu cảm ngữ nghĩa, phản ánh tâm tư, tình cảm, ý tưởng của người sáng tác ra nó;
• mối quan hệ logic tuyệt đối giữa tất cả các bộ phận của bố cục;
• khối lượng, nhờ đó hiệu quả của chế phẩm có thể được đánh giá từ bất kỳ quan điểm nào;
• sự cân bằng chất lượng cao, bảng màu được cân nhắc kỹ lưỡng, tỷ lệ màu sắc, vị trí của chúng, sự hài hòa của sáng và tối, nhỏ và lớn để bố cục trông tổng thể;
• khả năng nhấn giọng có thẩm quyền, thông thường một đối tượng không chuẩn đóng vai trò nhấn giọng - một loại cây lạ, một cành cong kỳ dị - xung quanh đó các yếu tố còn lại được định vị một cách khéo léo, nhấn mạnh tính biểu cảm của trọng âm;
• sự hài hòa của phần đế, tức là việc lựa chọn bình chính xác được coi là rất quan trọng - nó có thể là nền, giá đỡ, bát, nhưng chúng phải nằm trong tổng thể bố cục, ăn khớp với nó.

Người Nhật coi sáng tác theo phong cách ikebana là một nghệ thuật, họ dạy nó trong một thời gian dài và miệt mài. Không thể thành thạo nghệ thuật chơi violin trong một buổi học, vì nghề trồng hoa đòi hỏi sự nghiên cứu không ngừng và không mệt mỏi, tự hoàn thiện bản thân.

Đường thẳng đứng phản ánh trước hết là sự bay bổng, những cảm xúc vui tươi, tâm trạng trỗi dậy. Ngang - điềm tĩnh đến dửng dưng, thái độ tách biệt, u uất. Khái niệm màu sắc cũng có khả năng thể hiện rất nhiều, ví dụ, các sắc thái của quang phổ ấm áp - vàng, cam - tượng trưng cho tâm trạng vui vẻ và tích cực, hòa bình, hướng về người khác. Thang lạnh - xanh lam, xanh lam nhạt, xám - thể hiện sự điềm tĩnh, kiềm chế.

Có những bảng màu trung tính, chẳng hạn như màu xanh lá cây, kết hợp tất cả các tông màu khác thành một ô duy nhất. Người chủ biết cách chơi với các sắc thái và sự tương phản để thể hiện cảm xúc của mình và đánh thức chúng trong người khác.

Triết lý của Phật giáo, tôn giáo để lại dấu ấn nhất định trong thành phần chính của ikebana, theo truyền thống được tạo ra từ hai nhánh - thiện và ác, sau đó từ ba, khi hình ảnh của một người nhập vào chúng. Hình tam giác này sẽ tạo thành nền tảng của tất cả các phong cách và kiểu ikebana. Nghệ thuật đương đại đã trải qua những thay đổi nhất định: nội thất bắt đầu đóng một vai trò rất quan trọng, trong đó ikebana, gam màu xung quanh và ánh sáng được khắc họa.

Trong suốt lịch sử của nghệ thuật “hoa tươi”, hàng trăm trường phái và hướng đi khác nhau đã ra đời, nhưng ít được công nhận và có ảnh hưởng nhất. Các chuyên gia chỉ xác định ba lĩnh vực.

• Ikenobo. Đây là ngôi trường đầu tiên được thành lập vào thế kỷ 15 bởi Ikenobo sensei. Vị sư này đã sáng tác những tác phẩm độc đáo cho các ngôi chùa: không quá hào nhoáng, gò bó, nhưng ý nghĩa vô cùng. Tuy nhiên, kích thước của chúng rất lớn. Các phong cách chính là seka và rikka.

• Ohara. Một trường phái muộn hơn, ra đời vào thế kỷ 19 và trình bày một phong cách mới đã giành được sự yêu thích trên toàn thế giới - moriban. Đặc điểm nổi bật của nó là sử dụng bình thấp, bình đựng nước và đáy bằng.

• Sogetsu. Ngôi trường "trăng và cỏ" này được thành lập vào thế kỷ trước bởi Sophu Tesigahara. Chính bậc thầy này là người đầu tiên sử dụng các vật liệu của bên thứ ba như kim loại, nhựa và vải trong ikebana. Bây giờ các yếu tố tự nhiên của thành phần tồn tại một cách hữu cơ với các yếu tố tự nhiên. Nhờ đó, ikebana đã để lại mặt bằng trong công viên, quảng trường, đường phố, tàu điện ngầm.

Có những trường dạy ikebana với các xu hướng phong cách khác nhau ở nhiều quốc gia trên thế giới, bao gồm cả Nga. Nghệ thuật này đến nước ta khá muộn, vào khoảng thế kỷ 20. Thông thường, họ dạy không theo phương pháp cũ mà là dạy theo phong cách hiện đại.

Các chuyên gia xác định các phong cách chính sau đây trong nghệ thuật "hoa tươi":

• nageire (heika), tính năng đặc biệt - sự sắp xếp của các phần tử trong lọ loại cao có giá đỡ dọc theo các cạnh;
• moribana, dấu hiệu - các phần tử nằm thấp theo chiều ngang, các bình phẳng, khay được sử dụng;
• jiyuka - cho phép bạn sắp xếp các phần tử theo thứ tự tự do và theo bất kỳ hướng nào.

Chúng ta hãy xem xét kỹ hơn từng loại trong số ba giống chính.

Nó được đặc trưng bởi các tính năng chính sau:

• cố gắng phản ánh các nguyên tắc của triết học tự nhiên;
• khác nhau về hiệu suất thể tích;
• chỉ sử dụng các loại tàu loại thấp, nhưng có các hình dạng khác nhau: hình vuông, hình tròn, hình chữ nhật, hình bầu dục.

Có ba thành phần của bố cục trong phong cách này, tỷ lệ cân đối phải được tuân thủ chặt chẽ: Trời, Người, Đất (7: 5: 3). Điều quan trọng là phải dựa vào kích thước của bình, thứ tự đặt các phần tử. Hành động đầu tiên là sắp xếp các đối tượng chính trên các thanh, sau đó chúng đạt được khối lượng, giới thiệu các yếu tố bổ sung để hoàn thành cốt truyện.

Có ba hình thức chính của phong cách Moribana.

• Tekutai - thẳng đứng, cho phép sử dụng các phần tử dài, thẳng, thân của hoa thực vật. Thường là tre, hoa thủy tiên, hoa lay ơn. Đế có thể được lắp đặt theo chiều dọc nghiêm ngặt với độ lệch tối đa là 30 độ sang hai bên.

• Syatai - cho phép tạo độ nghiêng của các hình dạng và các đường ngang. Vật liệu cong bất thường, cành cây, thường được sử dụng. Ở đây độ lệch được phép nhiều hơn ở tekutai. Nó chỉ ra hiệu ứng của một bó hoa uốn cong.

• Suitai - phương pháp vị trí tầng. Các nhà máy thuộc loại chảy được sử dụng ở đây. Các yếu tố chính của bố cục có thể treo bên dưới bình. Nhìn sang trọng trên các giá, kệ.

Mối quan hệ tỷ lệ và hình dạng của cốt truyện tương tự như phong cách trước đó, ở đây một sự khác biệt cơ bản được quan sát thấy trong các lọ, chính xác hơn là ở hình dạng của chúng. Ở đây, các bình loại cao với cổ họng hẹp được sử dụng, trong đó hình thành quần thể. Các yếu tố bổ sung cho ốc vít cũng được sử dụng dưới dạng các nhánh kiểu tách, chữ thập, giá đỡ bằng gỗ.

Loại tự do nhất trong số các giống, trong đó các vật liệu không tầm thường được sử dụng để tôn lên vẻ đẹp của tự nhiên. Những quần thể này thường siêu thực, chiết trung. Họ kết hợp nghệ thuật cổ xưa và một cái nhìn mới, hiện đại về thế giới. Cho phép có nhiều thay đổi về hình dạng, bao gồm bất kỳ vật liệu, yếu tố trang trí nào, kể cả vật liệu nhân tạo. Một bông hoa sống, gỗ chết, nhựa, kim loại, thủy tinh, đá có thể được kết hợp thành một quần thể.

Chiếc bình nguyên bản cũng được ưa chuộng hơn. Jiyuka cho phép chủ nghĩa chiết trung, pha trộn các hướng, bao gồm các đối tượng hình học, sự tương phản biểu cảm của màu sắc. Trí tưởng tượng của người nghệ sĩ không bị gò bó bởi bất cứ điều gì; anh ta tự do sáng tạo mà không giới hạn bản thân.

Tất cả các quy tắc để sáng tác ikebana được đặt trước bởi cơ sở - ý tưởng của bố cục, ý tưởng của nó và ý nghĩa chính. Người Nhật dành rất nhiều thời gian cho quá trình này, đặc biệt là vì nó chủ yếu là thiền. Thời mà buổi hòa nhạc chỉ có thể gồm một nhà sư chuyên môn đã là dĩ vãng. Nhưng nguyên tắc đối xử với ikebana, như một lễ vật dâng lên Vũ trụ, như một thủ tục nghi lễ, phần lớn vẫn được giữ nguyên.

Mỗi tác phẩm nên có một ý nghĩa triết học. Trong ikebana truyền thống, đây là sự đối đầu giữa thế lực của cái ác và cái thiện, sau này, nhờ sự phát triển của giáo lý Trung Quốc của Khổng Tử, một yếu tố thứ ba đã được thêm vào thành phần - một con người. Ngoài Nho giáo, giáo lý Thiền cũng góp phần tạo nên phương pháp sáng tác hòa tấu, nhấn mạnh trọng đạo làm người, khước từ sự bon chen thiên về hiện tại và đời thường.

Tất cả những điều này cuối cùng đã ảnh hưởng đến các phương pháp sáng tác hiện đại, bất chấp mọi thay đổi dưới tác động của thời gian. Để sáng tác chính xác một tác phẩm, cần dựa vào ba thành phần chính: Trời, Đất, Người và các yếu tố phụ kết nối chỉnh thể thành một tổng thể hài hòa. Ngoài ra, bạn phải tuân theo các quy tắc để tạo thành một nhóm:

• sự bất đối xứng là cơ sở để sắp xếp các phần tử, nhưng tổng thể thành phần dựa trên một hình tam giác;
• mặc dù có đáy là hình tam giác, nhưng tất cả các bộ phận của quần thể không nằm trên cùng một đường thẳng và trong cùng một mặt phẳng;
• Suy nghĩ về tỷ lệ của toàn bộ tác phẩm, họ chủ yếu dựa vào hình dạng, chiều cao và kích thước của tàu;
• việc lựa chọn bình hoa là vô cùng quan trọng: không nên gây sự chú ý về bản thân, tức là quá lòe loẹt, tốt hơn nên chọn bình có một màu sắc hài hòa với bố cục tổng thể;
• cái bình có thể là bất cứ thứ gì: cái rổ, cái muôi, đồ chơi, đồ đựng bằng thủy tinh, gỗ, sứ.

Các dạng hộp đựng phổ biến nhất cho ikebana:

• loại phẳng cho moribana: đĩa, đĩa, khay có hình dạng bất kỳ;
• loại cao, ví dụ: chai, bình chiết.

Sau khi đã nghĩ ra bố cục và đã chọn được bình, họ tiến hành lựa chọn các phần tử. Điều rất quan trọng ở đây là tính toán chính xác kích thước, trong điều này cũng cần bắt đầu từ kích thước của chiếc bình trước hết. Phong cách được chọn cũng rất quan trọng. Có nhiều công thức khác nhau để tính toán kích thước của các phần tử. Để bắt đầu, hãy xác định chiều dài của Heaven, nơi chiều cao và đường kính của kim khí được cộng và nhân với 1,5. Sau đó xác định độ dài của đoạn thẳng Người là? từ thiên đường.

Góc nghiêng rất quan trọng, nó quyết định hình dạng của toàn bộ quần thể. Đường Nhân nên nghiêng về đường Trời. Mục ngắn nhất trong quần thể là Mặt đất, đặt phía trước hoặc cách xa độ dốc của hai đường trước đó... Sau khi ba yếu tố chính được xác định, jushi bổ sung được bao gồm trong thành phần. Cái chính là chúng không dài hơn, hấp dẫn hơn những cái chính và không nổi bật quá mạnh mẽ.

Các yếu tố cồng kềnh, quá nhiều chất liệu khác nhau, bố cục lấp đầy quá mức, sự lộng lẫy không được phép xuất hiện trong ikebana. Nguyên tắc cơ bản là nhiều không gian trống, không khí, sự rõ ràng và ý nghĩa của từng yếu tố. Tất cả các chi tiết được cố định bằng kenzan hoặc xốp cho người trồng hoa, nếu vật liệu là nhân tạo.

Ngay cả khi có các quy tắc rõ ràng, việc học cách tạo theo cách này cũng khá khó khăn. Giống như bất kỳ nghệ thuật nào, ikebana đòi hỏi cảm hứng, học hỏi, cam kết và trí tưởng tượng. Các chuyên gia khuyến nghị, trước hết, hãy thử những bộ quần áo đơn giản và chất liệu nghiêm ngặt, khiêm tốn.

Làm ikebana bằng tay của riêng bạn ở nhà là một quá trình rất thú vị. Hơn nữa, sự kiện sáng tạo này liên quan đến việc sử dụng nhiều yếu tố khác nhau. Các tác phẩm làm bằng chất liệu tự nhiên trông rất ấn tượng: hoa khô, cành thông, cành cây khác, cây thông Noel, các loại lá khác nhau.Các loài hoa cũng phổ biến: lay ơn, lan, thủy tiên. Các bộ phận làm bằng foamiran và các vật liệu khác thường được sử dụng. Trong mọi trường hợp, cơ sở của toàn bộ quần thể là sức chứa.

Nếu bạn thực sự quyết định thực hiện ikebana, thì hãy cân nhắc mua một giá đỡ đặc biệt trong căn cứ - kenzan. Nó có thể dễ dàng thay thế bằng bọt biển cho người bán hoa, bọt, cát, đất sét nở. Điều quan trọng là phải xem xét liệu bạn định sử dụng vật liệu tự nhiên hay nhân tạo. Tùy thuộc vào điều này, hãy chọn dây buộc. Sau khi định hình xong, bình và vật liệu được chọn, bạn có thể bắt đầu tạo thành một hình tam giác.

nhớ lấy các phần tử không được nằm trong cùng một mặt phẳng, quần thể phải có thể tích không phụ thuộc vào chất liệu, không đối xứng, đa diện.

Để tạo bố cục hoa nhân tạo hoặc hoa tự nhiên, bạn cần có một bình: bát, bình, đĩa, vỏ cây, khay. Hoa là yếu tố đẹp đẽ và hoàn hảo đến khó tin, nên bình không nên tranh luận với nó, đúng hơn là nhấn mạnh một chút vào tất cả vẻ đẹp và sự mong manh của bông hoa. Khi chọn một hộp đựng, hãy nghĩ xem nó sẽ trùng màu như thế nào với các chi tiết của quần thể. Cơ sở lý tưởng cho một tác phẩm hoa có kích thước khiêm tốn là một chiếc giỏ hoặc bình hoa. Nếu bạn thích những loại hoa sang trọng như hoa cúc, hoa ly, hoa hồng thì nên dùng các loại bình có tính biểu cảm hơn: bình thủy tinh, sứ.

Một bình đồng màu sẽ nhấn mạnh nhất các yếu tố hoa sặc sỡ. Nếu bạn làm cho chiếc bình trở thành trung tâm của tổng thể và nó trông biểu cảm hơn, thì hoa thuộc các loài và cành khiêm tốn sẽ được lấy làm yếu tố trong trường hợp này. Trang trí nhân tạo theo phong cách ikebana đương đại thường trở thành xu hướng chủ đạo. Những cách cắm hoa như vậy không kém phần tinh tế và duyên dáng, tuy dễ chăm sóc nhưng chúng sẽ giữ được rất lâu, nếu bạn so sánh với một bông hoa sống.

Một lớp học tổng thể về ikebana hoa hồng đơn giản sẽ yêu cầu:

• sức chứa: bình, giỏ;
• những bông hoa thực tế và trang trí;
• miếng xốp bán hoa;
• dao tỉa, dao, kéo.

Thuật toán:

• một miếng bọt biển được đặt dưới đáy bình đã được làm ẩm trước đó;
• một nhà máy không quá lớn nằm ở trung tâm;
• cắt thân cây theo kích thước yêu cầu;
• chúng tôi đặt hoa trong một giỏ;
• sửa lại;
• chúng tôi thêm trang trí theo mong muốn và ý tưởng, hoàn thành bức tranh tổng thể.

Hoa còn lâu mới là nguyên liệu duy nhất để làm bình cắm hoa. Các nhóm trái cây và rau quả trông khác thường. Súp lơ thường được dùng làm chi tử. Ngò tây, thì là, và các loại rau xanh khác trông rất tuyệt như một món đồ trang trí. Trái cây được bổ sung tuyệt vời bởi những chùm quả mọng, cành thanh lương trà. Để làm cho ikebana này trông thú vị hơn, tốt hơn là chọn cơ sở của một hình thức không tầm thường. Trong đó, bạn có thể bày các loại trái cây đã chọn hoặc xiên chúng vào, trang trí thêm.

Các bố cục như vậy rất phổ biến trong cả phong cách tối giản và thanh lịch hơn. Những cành khô thuộc loại trơ trụi thường được lấy để tạo thành những quần thể tương lai. Nhánh cây vân sam và thông rất phù hợp cho mùa đông, các sản phẩm lễ hội, dùng làm quà tặng cho lễ kỷ niệm hoặc trang trí nhà cửa. Cành lá kim được trang trí bằng quả bóng và các đồ trang trí khác. Cành khiêm tốn khô được bổ sung hoàn hảo bởi hoa.

Chúng tôi cung cấp cho bạn một lớp học bậc thầy về cách tạo ra một bố cục trang nhã từ cành khô và hoa cúc đại đóa. Bạn có thể dùng trang trí hoặc cành thật bằng quả châu, cành táo gai, tro núi.

Thuật toán làm việc:

• các nhánh được chọn nằm trong thùng chứa;
• trong quá trình đặt, các cành được cắt tỉa, loại bỏ những phần không cần thiết;
• khu vực trung tâm được trang trí bằng cây xanh và các loại cành được chọn lọc;
• vì thành phần có hoa tươi nên phải đổ nước vào bình;
• chọn dahlias có kích thước và chiều cao khác nhau, bao gồm chúng trong quần thể;
• hoàn thành bố cục bằng cách chỉnh sửa các phần tử.

Điều rất quan trọng là đặt tâm trạng chi phối vào bạn, thế giới quan của bạn. Thường thì nó có thể là một sự kiện hoặc chỉ là hiện thân của thời tiết bên ngoài cửa sổ. Các mùa mang đến những động cơ nhất định cho ikebana. Rất thường chúng được tạo ra cho một số thời điểm, kỳ nghỉ, như một món quà hoặc cho chính bạn. Các chủ đề năm mới, mùa đông và Giáng sinh thường được sử dụng trong ikebana, cũng như trong mùa thu.

Tâm trạng mùa xuân được thể hiện chủ yếu với các loài hoa: hoa tulip, dạ lan hương, hoa thủy tiên vàng, hoa lan Nam Phi và cành cây ăn quả. Trước hết, hãy quyết định xem chùm hoa nào sẽ đóng vai trò chính, và chùm hoa nào sẽ đóng vai trò phụ, toàn bộ cụm hoa được xây dựng xung quanh điều này.

Thuật toán tạo:

• chúng tôi chuẩn bị tất cả các yếu tố và công cụ;
• chúng tôi chuẩn bị vật liệu theo kích thước của tàu;
• chúng tôi làm ẩm chất định hình, đặt nó vào thùng chứa;
• đổ nước vào cho đến khi phủ kín miếng bọt biển;
• ngắt bỏ lá thừa ở hoa, cắt bỏ cuống;
• chúng tôi đặt nhiều hoa biểu cảm hơn ở trung tâm;
• sau đó thêm ngẫu nhiên các cây có hoa thứ yếu;
• chúng tôi tạo ra những cành cây ăn quả;
• chúng tôi đặt những bông hoa nhỏ ở các cạnh, nhấn mạnh kích thước và tính biểu cảm của những bông hoa trung tâm;
• chúng tôi sửa chữa tất cả các nhà máy, cung cấp cho chúng đúng hướng.

Động cơ mùa thu rất đa dạng, chúng tươi sáng, ngon ngọt và hiệu quả, trong khi tâm trạng của bản chất héo úa có thể vừa là gợi ý cơ bản vừa là gợi ý nửa vời. Một cành rực rỡ với những chiếc lá mùa thu xinh đẹp kết hợp với những bông hoa phù hợp là đủ để tạo nên một quần thể duyên dáng. Ảo tưởng không bị cản trở bởi bất cứ điều gì ở đây.

Chúng tôi cung cấp một thuật toán để tạo động cơ mùa thu:

• dưới đáy bình có một cái gai, nó được mua ở các cửa hàng bán hoa;
• cành của một cây mùa thu, ví dụ, một cây ăn quả, bị mỏng đi;
• cung cấp cho họ hướng và hình dạng cần thiết;
• sửa chữa trong một thùng chứa;
• tỉa cuống của hoa đã chọn, ví dụ, hoa hồng, hoa cúc;
• giải phóng chúng khỏi những tán lá thừa;
• đặt hoa ở các độ cao khác nhau, ví dụ, một bông hồng ở trên, một bông cúc ở dưới;
• thêm trang trí, làm thẳng quần thể.

Chúng tôi mang đến cho bạn sự chú ý của một số tác phẩm tuyệt đẹp mà bạn có thể tạo ra bằng tay của chính mình và trang trí nội thất.

Để biết thông tin về cách cắm hoa bằng giấy, hãy xem video bên dưới.